有关诗歌的议论文
记得,曾经有一个诗人说过一句话,“中国诗歌会灭亡吗?”很负责任的一句话。看是简单的一句话,确隐含着无与伦比的思考。中国诗歌真的会灭亡吗?其实有其中的道理,不过还是过于担心了。
中国诗歌不会灭,中国诗歌也灭不了。因为从自然界刚刚和人密切接触开始,诗歌就开始出现了。换句话说,中国诗歌的产生,比很多历史的思维来得早。比如,“土,反其宅”,“水,归其壑”《礼记》,应该这就算得上证据吧。没有人与人的影子,纯粹就是自然。而自然就是一种风景,风景也就是一自然的美。
不过,要说诗歌的美,还得也和时代关联起来,因为诗歌就是一种时代的体现。有什么样的时代,就会产生什么样的诗歌。也许有人就要问了,既然与时代有关联,那为何过去人们会写出“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”见《周南?关雎》看似简单却美妙的诗句。那个时代,能够如此想象,很是有种特别的不可能。
其实,这就证明了后来的名言“爱美之心人皆有之”。 因为美是人们的一种精神,是生活的一种享受,一种乐趣,一种陶醉。如果没有对生活美的想象,就不会有人内心的感动,也不会有一个时代的美感,也不会有这种美感产生的力量。所谓力量,就是一种来自于内心深处的感化,体验和情感。
在每一个时代里,为什么都会有诗歌,因为诗歌就是一种内心的情感,也是心灵深处的一种表达、思考。为什么李白几杯酒下肚就能“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。”因为他虽然看似潇洒走一回,但其实无时无刻没有不在他内心泛起波澜的思考,这种思考除了有其天分之外,有一点,李白就是为诗而活。他能用内心的表达,融入生活的周围,把这些想法,用文字表达出来。
除了李白,值得一提的是屈原,屈原在中国诗歌上的地位,可以说超过了一个时代的定位。他不仅是中国诗歌史上的第一位伟大诗人,更是开创了中国诗歌的传统。他不仅爱诗,关键爱国,这是一种大情怀。不管国家发展怎么样?他都怀着一颗积极向往的胸怀,“不怕自身遭殃兮,怕皇车坠尘土!”。
可见,诗歌的美,主要还是美在灵魂,美在诗人的内心。如果一个没有品德,没有个性的诗人,要想写出美的诗歌,应该说可能性不大,或者说就没有这种可能。因为形式上的表达,往往触及不了内心,如果连自己内心都触及不到,那么要用美来形容,那就只能是天方夜谭。
比如现在,很多诗人常常写自己的故乡,写自己故乡的土地。哪里的一山一水,似乎在诗人们的眼里,都是金,是银,是永远忘记不了的深刻感情。但是,又有谁真正把自己的故乡看得入怀至宝,大不了就是一种生活的经历罢了。因为时代的发展,时过境迁的变化,故乡不仅没有了原来的哪一种泥土香味,关键一点回去还会感觉陌生。如果笔者有什么偏激,愿意接受指正。但这是实实在在的一种感受。所以就会有之前提出来的“中国诗歌会灭亡吗?”这样的提问,确实有一定的道理。
因为市场经济之下,很多诗歌成为了市场发展的门面,走火入魔,或者说大题小做去了。诗歌不是一种内心的交流,也不是一种情感的交流。诗歌在当下,逐渐成为一种没有生命的花朵,萎焉也可以,繁华也可以。反正就是难得找到一种通入内心的诗歌表现形式。似乎每一个人都可以是诗人,每一个人也都有点和诗人隔得太远。因为喜欢诗歌,不一定有好诗作品,有好诗作品,就是无法持续不断。
即使是一个时代,但不是每个时代都是诗歌的繁荣时期。从历史来看,一个时代能够留下一点诗歌影子,也都是万幸了。毕竟这个东西不仅需要一定的文化底蕴,也需要一定的天赋秉性。看得到时代的美,不一定有诗歌的灵魂,有诗歌的灵魂,也不一定把时代的美感都能表达进去。
只能说,不能把诗歌当成一种内心,也可以欣赏诗歌美丽的感动。即使找不了诗歌的灵感,也可以问一问自己真实的生命意义,“明朝挂帆去,枫叶落纷纷”李白。
从这个意义上来说,诗歌的时代美感,其实就是诗歌与时代契合起来,能够在人们内心荡起波纹,从诗歌里,每个人都能看到一个真实的自己,这就是诗歌的时代最美之处。
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